N’hésitez pas à me contacter pour recevoir la plaquette complète de la formation
Homéostasie pour les corps en mouvement
CONTENU DE LA FORMATION
L’homéostasie est la capacité d’un organisme à maintenir un équilibre magré les fluctuations auquel il est exposé. C’est un état dynamique, engageantune quantité presque infinie de stimulis / réactions, qui peut être appréhendé sous l’angle de la somatique autant que sous celui de la physiologie. Le contenu de la formation est abordé selon quatre axes de travail : larespiration, le mouvement, la régénération et la nutrition. La physiologie de chacune de ces grandes fonctions sera étudiée indépendamment avant de lire l’unité du corps sous des perspectives plus transversales et globales, notamment par l’approche du rôle central du système nerveux autonome et du système fascial.
OBJECTIFS
Concrètement il s’agit de savoir comment bien enseigner, bien s’entraîner, bien récupérer et bien créer en évitant certains dommages qui ne deviennent apparents qu’avec le temps. Le but est de transmettre connaissances et outils de autonomisation, de définir une cohérence corporelle et d’aborder la prévention des risques au travail dans ces métiers du mouvement où le corps est central. L’enjeu est de vivre son travail en étant en phase avec soi, d’être juste et disponible dans la création et notamment dans l’organisation des temps de travail ou d’enseignement.
PROGRAMME
Les journées de formation alternent entre des temps de pratiques personnels (danse improvisée, yoga, pilates) des moments d’ateliers (mouvements dansé ou anatomie fonctionnelle) des temps théoriques et des temps de jeux et d’échange. Dans l’élaboration du programme, une attention a été apportée à respecter les temps naturels d’attention, de repos, d’activité, et de jeu dont nous pouvons avoir besoin chaque jour afin de profiter au mieux de la matière de la formation et du temps passé ensemble.
Tableau du programme détaillé à consulter sur la plaquette.
PRÉ-REQUIS
Cette formation est à destination des personnes ayant une pratique du mouvement professionnelle ou équivalente. Il est moins question de performance ou de statut, que de familiarité avec ce qui relève du somatique et de la conscientisation du corps. Des professions comme danseur.euse,circassien.ne, professeure de yoga, de danse ou d’arts martiaux peuvent être des exemples de public concerné.
N’hésitez pas à prendre contact si vous avez des doutes sur ces questions.
INTERVENANTS
La direction de la formation est assurée par Marie-Pan Nappey, danseuse, professeur de yoga, qualifiée en biologie et l’enseignement sera également relayé par Prune Petitdidier (professeur de pilates, enseignante en danse, danseuse) Lee Davern (danseur et enseignant en danse), Lucie Lintanf (danseuse et chorégraphe), et Bertrand Caroff (ostéopathe spécialisé dans l’analyse du système fascial en mouvement).
RÉFÉRENCES
Le contenu de cette formation a été élaboré par Marie-Pan Nappey. Il est basé sur les différents enseignements qu’elle a pu recevoir. Parmi eux, le travail de Blandine Calais-Germain, Elisabeth Emberly, Judith Hanson Lasater, Steve Paxton et Tom Myers furent particulièrement inspirants dans une approche du corps à la fois somatique et anato-physiologique.
Les travaux de Rina Nissim et de Mark Singleton sont également fondateurs quant à la mise en perspective de l’approche du corps et du yoga dans un contexte culturel et politique.
SUPPORTS PÉDAGOGIQUES
Planches anatomique, moulages et autres matériels concrets seront utilisés en tant que supports pédagogiques durant toute la durée de la formation. Afin de compléter ces médias, le cours inclut des temps de projection d’images anatomiques en trois dimensions, de vidéos d’animation, et de schémas créés pour la formation.
Vous bénéficierez également d’un support de cours spécifique adapté au suivi de la formation, il prendra la forme d’un fichier numérique ou/et d’un dossier papier.
TARIFS
Pour 3 cycles de 6 jours, soit 126 h de formation :
Tarif plein : 2000 € | Tarif réduit : 1700 €
Processus de certification QUALIOPI en cours, me contacter pour de plus ample information sur les financements.
INSCRIPTION
En ligne via ce lien , par mail ou par téléphone.
Prévoir un petit temps d’échange en amont par téléphone ou visio en amont pour faire connaissance. Un chèque d’arrhes de 400 € vous sera demandé et encaissé si l’annulation a lieu moins d’un mois avant la tenue de la formation. Merci de bien vous assurer de votre disponibilité avant inscription.
CONDITIONS PRATIQUES
Vous serez accueillis au studio de la maison Griffon, un espace particulièrement agréable pour bouger et étudier, exclusivement réservé à la formation pour ces dates. Des infusions, du thé et une cuisine rudimentaire seront à disposition pour les pauses.
Si vous désirez avoir des pistes pour l’accommodation durant votre séjour à Douarnenez, vous pouvez aussi nous contacter, et ce, le plus tôt possible.
Lieu de formation
Studio Griffon, 8 rue GuyMoquet, 29100 Douarnenez
marie-pan[at]somaphile.org
Bios des intervenants
Prune petitdidier
Elle découvre la danse au berceau auprès de sa maman professeure de Danse classique, jazz et claquettes. Après avoir suivi une formation au studio Harmonic (Paris 11) , elle obtient son diplôme d’état de danse jazz en 2001 notamment encadrée par Yvonne Paire. Après quelques expériences en tant qu’interprète et chorégraphe elle se consacre à la transmission de la danse.
En 2009 elle décide de se former à la méthode Pilates qu’elle enseigne copieusement depuis 15 ans.
Son enseignement est nourri par la pratique du yoga, du chant, du théâtre et de toutes les formes de danse. Son engagement à transmettre l’art de bouger sans se blesser passe par la compréhension du corps, de ses possibilités et de ses limites. Sa rigueur et sa précision dans la transmission ainsi que sa franche bonne humeur assure cet engagement avec plaisir et efficacité.
Lee davern
Lee est diplômé de la Northern School of Contempory Dance en 2005.
Suite à son diplôme à la Northern School of Contempory Dance en 2005, Lee enchaîne les projets à l’international en temps qu’interprète, notamment avec DV8, Catherine Diverres, Ambra Senatore, Dance Theatre of Ireland et Christian Rizzo.
Ce long parcours amplifie la finesse de sa qualité d’écoute et d’analyse et forge la technique qu’il développe depuis près de dix ans « Organic Structural Movement », façon pertinente et jubilatoire de jouer et d’écouter les corps qui bougent.
Lee est également formé en « Tissue alignement massage » et « Thai yoga massage ».
Son métier de danseur, sa profonde pratique du yoga, de l’apnée, de la méditation, du surf et de l’escalade, motive sa recherche de l’exploitation des potentiels physiques à des fins artistiques et somatique et pour le simple plaisir de bouger.
Lucie Lintanf
Lucie commence par un master aux Beaux-Arts de Nantes, puis travaille en tant qu’assistante de la chorégraphe Maïté Guérin en Hollande pour la compagnie Gotra Project.
En 2015, elle suit la formation PEPCC, (Programme d’étude, de recherche et de création chorégraphique) organisé par Forum Dança à Lisbonne.
Là-bas, elle travaille en tant qu’interprète pour Miguel Pereira, Catarina Oliveira et Tiago Cavalhas ainsi que sur le projet collaboratif de performance « Superadaptation ».
Depuis 2017, date de son implantation à Brest, elle travaille au sein de sa propre structure de production « Vertige et Horizons », qui porte ses projets lié aux relations entre la danse, la voix et le texte.
Elle commence à développer son travail personnel en créant La femme à la bûche (2014) et BrÜte (2019-2023), pièce chorégraphique léchée et profonde où elle impose son style truculent.
Actuellement elle est en création du spectacle « Danses de Chambres » qui sortira en avril 2025.
BERTRAND CAROFF
Bertrand commence son parcours autour du corps à École internationale de théâtre Jacques Lecoq et le continue à Institut supérieur de créativité et de relaxation à Paris.
Il assiste à la naissance de l’AFCMD (Analyse Fonctionnelle du Corps dans le Mouvement Dansé) et participe à des croisements et partages avec Odile Rouquet et Yvonne Paire aoutour de la question du corps en mouvement.
Il se forme à l’ostéopathie avec Guy Voyer à l’académie Sutherland à Marseille et pratique cette activité depuis plus de 30 ans.
Il est également chorégraphe de la compagnie Bertrand Caroff – Annick Labbé « Les pieds au mur » fondée en 1994.
La richesse de son expérience du corps en mouvement, de la physio-anatomie et de l’enseignement qu’il cultive depuis 1976 est majorée par son insatiable curiosité et son ouverture d’esprit.
Il intervient dans diverses formations pédagogiques pour enseignants, psychothérapeutes, danseurs, personnel soignant, chanteurs et comédiens, avec une adaptabilité perspicace et une aimable fraîcheur teintée d’espièglerie.